4月29日，芳华版《牡丹亭》精华版在苏州文化艺术中心上演露出 オナニー，柳梦梅一往情深的唱诉，诱骗不雅众一步步走进杜丽娘与柳梦梅镂心刻骨的爱情据说故事，禁不住为这段古道的神色啼哭、咨嗟、惊喜。
4月29日是一个异常的日子——2004年4月29日，芳华版《牡丹亭》在台北戏剧院清闲首演亮相，开启民众巡演。20年光阴荏苒，《牡丹亭》芳华依旧，传承不休。
当晚的献技由沈丰英、俞玖林两位中国戏剧梅花奖得主、国度一级演员领衔演绎。从二十多岁的年青演员到如今四十多岁的苏昆“扬”字辈“台柱子”，他们的饰演身手越发深湛，神色抒发愈加丰沛，温润婉转的唱腔和丰富缜密的肢体谈话，让东谈主如醉如痴，进退维谷。
文化的传续在东谈主心，艺术的传续在共情。从2004年首演于今，芳华版《牡丹亭》已累计献技近500场，足迹渊博海表里60余座城市、40多所高校，还远赴北好意思、西欧十几个国度，顺利进场不雅众栽植80万东谈主次。
在4月29日举办的“第十届昆曲学术茶话会”上，北京大学艺术学院素质顾春芳合计，大学生是最有学养的不雅众群，芳华版《牡丹亭》取顺利利的最珍惜教化是采取了具有芳华气味的演员，诱骗并培养了具有芳华气味的大学生不雅众。数据泄漏，芳华版《牡丹亭》的前两百场献技中，有八十九场是在大学献技的，后生东谈主已成为观赏东谈主群的主体。
芳华版《牡丹亭》制片东谈主白先勇回忆，选中《牡丹亭》，因为这出戏本人就颂赞芳华，颂赞爱情，颂赞生命，容易被后生不雅众领受。由谁来演杜丽娘和柳梦梅？2002年12月初，白先勇初见俞玖林，俞玖林扮柳梦梅，唱《惊梦》一出，颇有古代书生的形象，丰神俊朗，他的小生嗓子委宛干净美妙。同庚12月底，白先勇又见沈丰英，她唱了一段《游园》里的闻明曲牌《皂罗袍》，伶仃水秀，傲视之间，线索传情，他当即认定“这即是杜丽娘”。如斯就有了芳华版《牡丹亭》的男女主角俞玖林、沈丰英。
一代代口口相传，方能收尾昆剧薪火相传。2003年，俞玖林拜汪世瑜憨厚为师，沈丰英拜张继青憨厚为师，运转“妖魔式”窥探。2012年，“名祖传戏——现代昆曲名家收徒传艺工程”启动，首度在国度级层面上修复了昆曲艺术东谈主才传承立异机制。这项机制一直坚握于今，在第九届中国昆剧艺术节上，俞玖林收了两位门徒，他们是苏昆第五代“振”字辈年青演员吴嘉俊和王鑫。此次昆剧界收徒，条款是活跃在舞台一线的演员收年青演员为徒。苏州昆剧院此次有俞玖林、沈丰英、周雪峰、吕佳、沈国芳五位憨厚，共收门徒9位。
“汪憨厚收我作念门徒的时辰，我24岁。他不厌其烦地教我，倾囊相授。”俞玖林说，“艺无终点，学会了容易，然则要学得精就需要有永不停歇的钻研精神。我不仅会把汪憨厚和其他憨厚传授给我的身手毫无保留地传给他们，更要传承老一辈饰演艺术家对昆曲的拳拳疼爱之心，全地点培养他们。”
波多野结衣在线观看在死守原汁原味传承的基础上，何如将昆曲的古典好意思学与21世纪的审好意思清楚磨合接轨，这是现代昆曲制作濒临的最大挑战。从不雅众的响应来看，他们很招供芳华版《牡丹亭》等新版昆曲的探索，合计这种立异让演绎空间写意又畅通，使昆曲“更抒怀，更唯好意思，更可赏”。“事实上，现代的不雅众不仅把昆曲作为是一种严肃的饰演艺术，更是将昆曲当作主方审好意思的代表，当作一种生存好意思学，融入我方的平时生存中。朝着这个标的发展，昆曲的拥趸会越来越多。”江苏省苏州昆剧院原院长蔡少华告诉记者。
昆曲传承之要在于文化生态露出 オナニー，中华优秀传统文化只须与后生东谈主共情，材干激活中中语化的认同感和包摄感，深切他们对于民族文化的根基清楚。本年，芳华版《牡丹亭》还将开启天下巡演，让更多不雅众尤其是年青不雅众，晓悟昆曲之好意思，感受中华优秀传统文化之魔力。